Luna Mylune

Plus qu'un simple projet musical, j'ai donné naissance à une identité artistique unique ! C'est l'expérience acquise au fil du temps qui a donné naissance à Luna. Mes années de musicien amateur, mon expérience professionnelle dans le digital, ajoutez un soupçon de créativité et l'univers de Luna Mylune prend vie.

Trente ans de passion et d'expertise digitale

Je suis chef de projets digitaux dans la communication depuis près de 30 ans et musicien depuis l’âge de 14 ans, principalement guitariste. J’ai composé mes premiers morceaux à 21 ans et joué comme guitariste rythmique dans divers groupes amateurs durant près de 15 ans. Au-delà de la musique, j’ai également acquis des compétences en enregistrement home studio et en ingénierie du son, ce qui m’a permis de sonoriser plusieurs petits concerts live.

La renaissance artistique par l'IA

La musique a toujours été pour moi une passion de longue date, un loisir qui nourrit ma créativité. Aujourd’hui jeune senior, j’ai mis cette passion entre parenthèses, notamment parce que mon dernier groupe s’est dissous et que j’avais atteint les limites de mon niveau musical. Puis, j’ai découvert la musique assistée par intelligence artificielle. Cette révélation m’a conquis : j’ai pu dépasser mes limitations techniques et devenir producteur musical, capable de diriger des créations entières qui sonnent bien.

L’IA m’a redonné goût à la musique en me permettant d’exprimer mes émotions dans des textes profonds, accompagnés d’une musique créée par des musiciens virtuels répondant précisément à mes demandes. J’ai ainsi pu explorer de nouveaux genres sans en maîtriser toutes les subtilités.

Un processus créatif entre poésie et technologie

Ma méthode de création de chansons avec l’IA commence toujours par l’écriture des paroles. Je soumets à l’IA, Perplexity pour cette phase, une idée originale, le message que je souhaite transmettre, ainsi que la structure du texte. L’IA me propose une première base que je retravaille pour que chaque mot ait du sens et que les rimes sonnent naturellement. Le texte devient alors une poésie, qui doit trouver son équilibre avec ou sans musique.

Vient ensuite la composition musicale avec Suno. Je précise la structure du morceau en intégrants des instructions (intro, couplets, refrains, ponts, solos, outro) dans les paroles, ainsi que mes attentes pour l’interprétation. Puis je rédige un prompt définissant le style, les instruments et l’ambiance souhaitée. Je soumets tout cela à Suno pour générer une première version, que j’affine jusqu’à obtenir un rendu conforme à mes attentes. En général, il faut entre 20 à 40 itérations pour parvenir au morceau final, avec des ajustements comme l’ajout de violon, de chœurs, ou des modifications de solo.

L'identité de Luna : la voix et le mastering

Lorsque la première chanson est terminée, j’enregistre ce que l’on appelle un personna pour garder une voix cohérente sur tout l’album. Ce travail est essentiel, car il s’agit de maintenir l’identité vocale de l’artiste virtuelle sur plusieurs titres. Parfois, l’IA propose une version idéale musicalement, mais où la voix diffère trop. Il faut alors ajuster les paramètres pour préserver le caractère et l’émotion.

Ensuite, vient le mastering : une étape où je reviens à un travail plus traditionnel, sans IA. J’utilise un DAW pour ajuster fréquences, volumes, et supprimer les défauts sonores. La dernière touche finale est le mastering global pour préparer la diffusion. Enfin, je conçois les visuels pour l’album, chaque chanson, et pour donner vie à l’artiste virtuelle elle-même. Tous ces éléments sont réunis sur un site dédié, avant de partager cette œuvre avec le public.

Un album né d'expériences vécues

Pour le projet Luna Mylune, j’ai choisi de créer un album complet, avec 10 chansons inspirées par mes expériences personnelles ou celles de mon entourage. Sa création s’est étalée sur six mois, réalisées principalement pendant mes temps libres.

Gregleens